Нaпрaвлeниe считaeтся мoдeрнa и футуризмa, цeнтрoм кoтoрoгo былa Итaлия. Итальянских художников-футуристов были свои программы, выраженные в манифестах и лозунгах. Их идейным вдохновителем был литератор Филиппо Маринетти. Футуристы хотели самоутвердиться за счет карманов старой культуры: театры, музеи.
Алекс Ggross — Сюрреалистический Свадьбы
Их произведения полны hyperdynamic. Для того, чтобы выразить движение, с течением времени, ускоренный темп жизни, они прибегают к таким методам, как, например, увеличение изображения, количество ног бегущего человека.
В ХХ веке рождается и для примитивов, или naivists. Художники этого направления присуще сознательное упрощение художественных образов и выразительных средств, ориентация на формы первобытного искусства. Не случайно образцом для них становится первобытное искусство, традиционное искусство народов Африки, Океании, Северной и Южной Америки, а также творчества детей и художников-самоучек.
Интерес к стилизации народного и традиционного искусства, была заложена в работах П. Гогена. Романтический культ «наивного», не испорченный цивилизацией, искусства распространен во многих странах. Во Франции, за ним последовали А. Руссо, а в США — М. А. Моисеев.
После Первой мировой войны, нового художественного течения — сюрреализма. Ее представители заявили, источником творчества в сферу подсознания: инстинкты, сновидения, галлюцинации. Художники и поэты считались сюрреализм как способ познания подсознательного, сверхъестественного.
Этот поток начинается с 1924 года, когда «Манифест сюрреализма» французского поэта Андре Бретона. Он определил новое художественное направление как «диктовку мысли разума, вне всяких эстетических и нравственных соображений». В манере сюрреализма работал с такими артистами, как М. Эрнст, Х. Миро, С. дали, р. Магритт, Танги и другие. отличительной чертой работы этих художников нелогично комбинаций предметов и явлений.