Этапы развития китайского искусства

Во все периоды развития китайского искусства разработана на династической основе. Ранние формы искусства в Китае были изготовлены из керамики и нефрита, и позже, во времена династии Шан, бронза работа добавлен включения. Династию Шан наиболее запомнились синий, литье, отметить четкость деталей.

Ранней китайской музыки и поэзии под влиянием трудов Конфуция и китайского поэта и государственного деятеля цюй юаня. Ранней китайской музыки базировалась на ударных инструментах, к которым позже добавились струнные и язычковые. Первая Китайская мебель обычно изготавливается из хвойных пород дерева или бамбука.

В императорском Китае, фарфор был доработан до такого совершенства, что в английском языке слово «Китай» стало синонимом высококачественного фарфора.

Примерно в первом веке нашей эры в Китае появился Буддизм, хотя по-настоящему он стал популярным и распространенным только в четвертом веке. До настоящего времени китайский Буддизм продолжал процветать. Следует отметить, что четвертая века Императорский фарфор высоко ценится в придворных кругах, каллиграфии и живописи. Многие из работ до изобретения бумаги было сделано на шелке.

Буддийская архитектура и скульптура процветала в эпоху династии Тан, которая была особенно открыта для иностранного влияния. Буддийская скульптура, вдохновленная индийским искусством, ознаменовал возвращение к классическим формам. Несмотря на значительное влияние в конце династии Тан, всех иностранных религий в густонаселенном китайском государстве были объявлены вне закона в поддержку даосизм.

Династии Сун был отмечен триумфом лирики, когда композиции выразить свои чувства и желания. Также в сунской династии рисунок с более тонкими картины пейзажи, с размытыми очертаниями и контурами гор, на расстоянии ощущалось импрессионистская обработка природных явлений. В этот период картины был сделан акцент на духовных побуждений, а не эмоциональные элементы, как и в предыдущий период. При династии Юань китайский художник zhao Mengfu (?) способствовал развитию поздней китайской пейзажной живописи.

Позднее искусство Императорского Китая было отмечено два конкретных династий: мин и Цин. Работа в династии мин отличают улучшения цветовой картины путем применения расширенного цветового диапазона. Благодаря этому композиция картины оживали, становились ярче и богаче. Династии Цин вклад в развитие китайского искусства с открытия пекинской оперы, которая стала лучшей из китайской оперы.

Цинь поэзии был отмечен поэтом по имени Юань Мэй, чья поэзия была описана как произведения, «необыкновенно ясный и элегантный язык».

Благодаря стараниям мастеров из Шанхайской школы в конце династии Цин, традиционного китайского искусства достиг очередного апогея. Этот рост продолжается и в настоящее время, воплощенное в формах «Китайская живопись».

Комментирование и размещение ссылок запрещено.

Обсуждение закрыто.