В рубрике
Данная статья посвящена более узкому, но очень важный вопрос: специфика и роль пятна в живописи, его общие и отличительные черты в академической и декоративной живописи.
Фото gzhellux.ru
Разговор на языке художественной выразительности в декоративной живописи, как правило, начинается с основным элементом в цветовой композиции — полифонические пятен, следов кисти, передающие разнообразие возможных цветовых комбинаций на возможности декоративной плоскостной (patuloy) живопись. Работа для декоративной живописи предусматривает создание гармоничного условно-плоскостные композиции на заданную тему (натюрморт, пейзаж, портрет, фигура).
Цвет системные патчи (самолеты) связан с раскрытием образного строя композиции. Такая гармония должна вызывать у зрителя определенные чувства. «Первое достоинство картины-быть праздником для глаз», — писал Эжен Делакруа.
Г. И. Paxinou говорит: «пятно-это визуальный след на поверхности плоскости или объема, которые содержат в себе точку, линию, тон, цвет. В живописном месте пятен включать различные модули в так называемой мозаичной живописи. Работы импрессионистов, пуантилистов продемонстрировать эту технику.
Пятновая живопись строится в трех диапазонах — темный, средний и светлый. Декоративная роспись стремится к максимальной плоскостности изображения. В некоторых случаях он имеет небольшую глубину и абсолютной плоскостности, родственник, силуэт. Декоративная композиция может претерпеть сильные стилистические изменения, ближе по сути к беспредметное или абстрактное. Акцент в этих композициях достигается, опираясь на творческую интуицию, в сочетании с хорошим знанием основ композиции и цветоведения.
Сочетание различных конфигураций патчи (самолеты) определяет визуальную форму. Декоративность как особый метод работы-поиск композиционных и колористических решений, которые необходимо иметь знания основных законов и категорий композиции и видов цветовых гармоний. В реалистической живописи отношения основаны на тонкие нюансы локальные пятна света, полутона, тени, отражения и пропускания света и воздуха вокруг изображаемых предметов. Просмотр изображений создает квази-реалистичных изображений в полу-художественном пространстве.
Выразительная композиция может строиться исключительно на сочетании цветовых плоскостей, которые отличаются один от другого по светлоте, насыщенности и оттенка. Этот метод широко распростроена в народных росписях, например, Гжельские изделия. Условно-плоскостные композиции с изображением пейзажа современного художника тона Шультена построен на гармоничном сочетании самолеты, они имеют выразительный цвет и оригинальность. Конфигурация пятен, цвет играет огромную роль в восприятии. Несмотря на абстрактность, формальность, беспредметность, изображение воздействует на зрителя опосредованно через цвет, форму, композицию и др.
Пятна, касаясь друг друга или сломанные ребра округлые, с контрастом или укрепление отношений создать новый стильный образ, который несет в себе определенное настроение. Несмотря на сходство многих видов искусств (живопись и музыка; искусство и архитектура; живопись и литература), язык живописи очень своеобразен, он имеет свой собственный образ и законы восприятия. Часто художника обвиняют в «литературщину» картины, то есть, это литературный рассказ в очень элегантные формы пластического выражения. В живописи в первую очередь создать имидж, статус, и настроение с помощью композиционных и живописных средств: ритм, движение, контраст, нюанс, цвет, характер, характер написания, и т. д. В реалистическом искусстве пластик начале подвержен семантическим. Абстрактное искусство, беспредметное, то это либо явная (серия «квадраты» Малевича), или несет в себе скрытый смысл, настроение, эстетику, например, композиции в. Кандинского, П. Мондриана, П. клее, П. Миро. Такие понятия, как доми нанте, субдоминанта, тоника в цветовых пятен важны и работал в реалистической живописи и в декоративно-плоскостной.
Используя основные законы и принципы визуального восприятия в процессе создания декоративной живописной композиции дает возможность осознанно и эффективно применять основные средства выразительности. Живопись эпохи Возрождения строится на отношениях больших локальных пятен. Поздние работы Тициана, живописца эпохи высокого Возрождения, написанный ярко размах, своеобразная методом «мазка», английский художник Тернер.
Месте картина может быть след от кисти, уникальность хода художника, элемент мазка, то на основании чего наряду с другими элементами, мы точно знаем художника.
Техника размытия используется в различных декоративных композициях: имприматура (подбор цвета фона), витраж (контур, контур), коллаж, аппликация, перекрытия, перегородки самолет на куски, монотипия, мозаика. Таким образом, можно сделать вывод, что декоративной живописи цветовым пятном является одним из главных элементов, который вызывает декоративная композиция изображения и создания цветовой гармонии.
- Картина маслом — главная изюминка любого интерьера
- Современной живописи и концептуального символизма
- Зрители не понять картины Пикассо и Ван Гога сто лет назад
- Практика работы пастелью
- Французская живопись XVIII века в Эрмитаже
- Выставка художника Ларисы Зеневич
- «ЖИВОПИСЬ ПОСЛЕ ЖИВОПИСИ». Выставка современного Петербургского искусства. 16+
- Выставка живописи «50 оттенков серого» (50 картин Сибирского художника)