В рубрике
Тема города была широко представлена в России. По замыслу к. и. Росси (1775-1849) создает «правый уголок» напротив Зимнего дворца, характеризуется неразрывной связью зданий с планировкой участка. Фасады зданий были не только во внешнем оформлении зданий, но также границы площади, определения формы и размеров проездов. Они построены ансамбли Михайловский Дворец, Александринский театр, здания Сената и Синода в Санкт-Петербурге. Московская Империя отличалась большей мягкостью форм, национальных особенностей.
«Николай», или позднего классицизма второй трети XIX века захватил в Исаакиевский собор по проекту архитектора О. Монферрана. Храм был построен 40 лет (1818-1858). Это огромное здание, облицованное мрамором. Массивный купол с 24 окнами возвышается на расстоянии 101,5 м над землей. В четыре портика размещены 48 гранитных колонн, просто как Собор украшают 112 колонн. Над портиком находятся фронтоны с великолепными барельефами, изображающими важные события из жизни Иисуса Христа и исаакия Далматского, которому посвящен храм. Для оформления и отделки собора было использовано 20 видов декоративного камня: Малахит, лазурит, порфир и др. В оформлении собора принимали участие такие художники, как К. п. Брюллов, Ф. Бруни, И. витали, Н. Пименов, П. Клодт. Гармония и красота, роскошь и величественная простота этого храма делают его одним из самых красивых зданий в мире. Еще одной значительной работой стал Монферран Александровская колонна на Дворцовой площади в Санкт-Петербурге.
К середине XIX века в архитектуре классицизма вступила в период кризиса и был заменен эклектики. Есть русско-византийском стиле, который вырождается в псевдо-стиле эклектики. В русско-византийском стиле по проекту арх. К. А. тон) был построен в Москве Храм Христа Спасителя. Он также построил большой Кремлевский Дворец, пытаясь сочетать его с мотивами классицизма и древнерусского зодчества.
Во второй половине XIX века. все чаще стали строить гражданских зданий: торговых и производственных, жилых зданий, железнодорожных вокзалов. Но частного предпринимательства способствовало хаотичного градостроительства. Состояние кризиса в архитектуре привело к потере чувства ансамбля.
В первой трети XIX века в скульптуре характеризуется доминированием классицизма, о чем свидетельствует памятник Минину и Пожарскому в Москве работы И. п. Мартоса (1754-1835). Но постепенно на смену классицизму приходит реализм. Мастер (С. Н. Пименова, Ф. Ф. Каменский, М. М. Антокольский, М. О. Микешин) стремятся конкретизировать облик человека, показать, с большей определенности в жизни. Скульптора-анималиста, наслаждаясь европейскую известность, был П. К. Клодт. В области монументальной скульптуры, наиболее талантливым художником был А. М. Опекушин, увековечил свое имя в памятник А. С. Пушкину (1880) в Москве.
Начало XIX века ознаменовалось в России интенсивно музицирования, а также оригинальный театральный бум. Не только в столицах, но и во многих губернских городах были построены театры, увеличилось число крепостных театрах, хотя они стали коммерциализироваться.
Народная музыка стала исполняться в основном на балалайке, практически вытеснившей все другие музыкальные инструменты. В 1888 году русский музыкант в. в. Андреев, который улучшил балалайку, был создан первый оркестр русских народных инструментов, с успехом давала концерты не только в России, но в Европе и США. На развитие городского фольклора повлияли на губной гармошке, который появился в 1830-х годах.
Современные девочки играют в кукол Винкс, который по популярности обогнал Барби и ее последователей.
Народные песни легли в основу величайших произведений русской классической музыка XIX века-М. И. Глинка (1804-1857) был основоположником русской классической оперы и русского классического романса, они также заложили основы русского симфонизма. Многие музыковеды считают, что роль М. И. Глинки в музыке, сопоставимых с вкладом А. с. Пушкина в литературе. «Жизнь за царя» и «Руслан и Людмила» открывает в классический период в русской Опере. Ближайший последователь М. И. Глинки, А. С. Даргомыжского (1813-1869) отразил в своем творчестве тенденции критического реализма. Опера «русалка» стала началом нового жанра — народно-повседневной психологической музыкальной драмы.
Автор Текста: М. В. Соколова